¡Qué manera de empezar! El viernes 27 de marzo de 2026 se quedará grabado como uno de los arranques más poderosos en la historia de Tecate Pa’l Norte. Desde las dos de la tarde, con el sol de Monterrey castigando sin piedad, el Parque Fundidora se llenó de miles de personas que llegaron dispuestas a vivirlo todo. Y vaya que lo vivieron. Una jornada que arrancó con indie rock argentino bajo el sol y cerró pasada la medianoche con uno de los artistas más creativos de toda una generación. Si no estuviste ahí, quédate porque te vamos a contar cada momento.
La diversidad de géneros fue la gran protagonista: rock, pop, hip-hop, metal alternativo, folk mexicano, banda sinaloense y propuestas internacionales convivieron en un mismo día sin que nada se sintiera fuera de lugar. Eso es justamente lo que hace a Pa’l Norte el festival más poderoso de México: un espacio donde cabe todo y donde todo suena bien.
El escenario Tecate Light abrió sus puertas con Pacífica, el dúo argentino conformado por Inés Adam y Martina Nintzel que pisó suelo mexicano por primera vez. Estas dos músicas que se conocieron por internet en 2021 durante la pandemia han construido un proyecto impresionante a base de covers virales de The Strokes en YouTube que las llevaron a firmar con TAG Music en Los Ángeles, girar con Franz Ferdinand, St. Vincent y Måneskin, y acumular más de 25 millones de streams. En octubre de 2025 lanzaron su segundo álbum, In Your Face!, un disco de trece canciones que mezcla garage rock de los 2000 con actitud post-punk y humor afilado. En Monterrey tocaron temas como “Mine”, “Away”, “¡Soltame!”, “Indie Boyz” y “Fixer Upper”, y su carisma en el escenario conquistó de inmediato a un público que las descubría en tiempo real.
Casi al mismo tiempo, el escenario Fusión Telcel cobró vida con Gran Sur y su concepto de “Tradición Rock”. Esta banda formada por Sofi Mayen (voz), Cha! (guitarra), Iñaki Vázquez (jarana) y Elohím Corona (batería) fusiona rock con instrumentos tradicionales mexicanos como la jarana huasteca, el charango y la quena. No es un dato menor que Cha! e Iñaki vienen de Fobia y Moderatto, dos pilares del rock mexicano, y que Elohím es considerado uno de los mejores bateristas del país. Llevan dos discos —Ay, Dolor (2018) y El Otro Lado (2021)— más el EP ¡Bravo! (2024), y han tocado en el Vive Latino, en el Palacio de Bellas Artes junto a Saúl Hernández de Caifanes, y hasta en La Fête des Morts en París. Este fue su debut en Pa’l Norte y Sofi lo celebró levantando una botella para brindar con todo el público a plena tarde, mientras sonaban “Vamos a Brindar”, “Pa’l Altar”, “Antes de que nos Olviden” y “Si te vuelvo a ver”. Salieron del escenario con la promesa de que este será el primero de muchos festivales.
Uno de los momentos más emotivos de la jornada se vivió en el Escenario Acústico Hey con Niño Viejo, el proyecto de Baruch Argil originario de Mexicali que mezcla indie rock, folk y power-pop con letras que hablan de nostalgia y lo cotidiano. Baruch debutó en un festival de esta magnitud y lo hizo con una seguridad que impresionó: tocó temas de su álbum amor (2024) —producido por Ed Maverick— como “Oye amigo”, “Ventana” y “Volver a caminar solo por el centro”. Pero el verdadero momentazo llegó cuando Ed Maverick apareció como artista invitado. El cantautor chihuahuense, ganador de un Grammy Latino, con más de 6 millones de oyentes mensuales en Spotify y actualmente de gira con su show “La Nube en el Jardín”, subió al escenario para interpretar juntos “Todas las veces”. La ovación no paró de principio a fin.
El sonido internacional llegó fuerte con Balu Brigada en el Fusión Telcel. Los hermanos Henry y Pierre Beasley, originarios de Auckland, Nueva Zelanda, firmaron con Atlantic Records en 2022 después de que un empleado del sello los descubrió en Spotify. Desde entonces han girado como acto de apertura de Twenty One Pilots en su Clancy World Tour por Estados Unidos, Latinoamérica y Europa, y su sencillo “So Cold” alcanzó el número uno del chart U.S. Alternative Airplay en 2024. En agosto de 2025 lanzaron su álbum debut “Portal”, que Rolling Stone AU/NZ colocó entre los 20 mejores discos neozelandeses del año, destacando que lo escribieron y produjeron completamente solos. En Monterrey tocaron “Golden Gate Girl”, “Sideways”, “Designer”, “4:25”, “Backseat” y “So Cold”, con Pierre subiéndose a las bocinas para saludar al público y Henry dedicando un tema a los insomnes de la ciudad. Se despidieron diciendo que aman a Monterrey, y el sentimiento fue completamente mutuo.
La tarde-noche trajo contrastes que solo Pa’l Norte puede ofrecer. Siddhartha puso su sello introspectivo y melódico que lo ha convertido en referente de la escena alternativa mexicana. Interpol, los neoyorquinos que llevan más de dos décadas definiendo el sonido post-punk revival con discos como Turn On the Bright Lights y Antics, trajeron esa elegancia oscura que no envejece. Maldita Vecindad sacudió al público con su ska-rock que es parte fundamental de la historia del rock en español. Duncan Dhu, el dúo vasco que marcó a toda una generación con himnos como “En algún lugar”, conectó con la nostalgia de los que crecieron con sus canciones. Y Royel Otis, el dúo australiano que viene creciendo a pasos agigantados con su mezcla de indie pop y psicodelia surf, inyectó frescura internacional al cartel. El Club Social y el escenario Acústico reportaron llenos totales durante toda la jornada.
El Escenario Sorpresa hizo honor a su nombre con dos revelaciones que pusieron de cabeza al Parque Fundidora. A las 19:25 horas apareció Piso 21, el grupo colombiano de pop urbano que ha colaborado con Christian Nodal, Maluma y Nicky Jam, y que puso a bailar a medio festival con su energía contagiosa. Pero el verdadero shock llegó a las 21:15 horas cuando subió la Arrolladora Banda El Limón, una de las agrupaciones de banda sinaloense más exitosas de México con más de tres décadas de trayectoria y éxitos como “Te robaré” y “Olvídala”. Pasar del pop urbano a la banda sinaloense en el mismo escenario, con la misma gente gozándolo, es Pa’l Norte en su máxima expresión.
Los headliners no decepcionaron ni un segundo. Morat se apoderó del escenario Tecate Light y el cuarteto colombiano —Juan Pablo Isaza, Juan Pablo Villamil, Simón Vargas y Martín Vargas— demostró por qué se han convertido en uno de los actos pop más queridos del continente. Con más de 20 millones de oyentes mensuales en Spotify y éxitos que han roto records de reproducción, la conexión con el público fue inmediata: miles de voces coreando “No se va” y “Besos en Guerra” a todo pulmón. La producción visual estuvo impecable y el sonido en vivo confirmó la madurez de una banda que cada vez suena más grande en los escenarios de festival.
A las 22:50 horas, el escenario Tecate Original se oscureció y Deftones hizo temblar el Parque Fundidora. La banda de Sacramento, California, formada en 1988, es una leyenda viviente del metal alternativo: dos premios Grammy, más de 10 millones de discos vendidos, más de 10 mil millones de streams y una discografía que incluye el doblemente platino White Pony (2000) y los platino Diamond Eyes (2010), Koi No Yokan (2012) y Ohms (2020). En agosto de 2025 lanzaron su décimo álbum de estudio, “Private Music”, producido por Nick Raskulinecz y publicado a través de Warner Records, que NME premió con cinco estrellas describiéndolo como una tormenta de belleza y brutalidad. Chino Moreno, Stephen Carpenter, Abe Cunningham y Frank Delgado entregaron un set que recorrió su discografía con una ejecución impecable, creando esa atmósfera densa y melódica que ha inspirado a generaciones enteras de bandas. Verlos en vivo sigue siendo una experiencia que te cambia.
Y el clímax. El momento que todo el mundo esperaba. Tyler, The Creator tomó el escenario Tecate Light a la medianoche y lo que siguió fue un espectáculo que trasciende el concepto de concierto. Tyler Gregory Okonma —rapero, productor, cantante, diseñador de moda, director creativo y perfumista— es una de las mentes más innovadoras de su generación. Ganador del Grammy a Mejor Álbum de Rap por IGOR (2019), fundador de la marca Golf Wang, creador de universos visuales enteros para cada uno de sus discos, y un artista que ha producido para Frank Ocean, SZA, A$AP Rocky y Kali Uchis. Actualmente recorre el mundo con la Chromakopia World Tour en soporte de sus álbumes Chromakopia (2024) y Don’t Tap The Glass (2025), con Lil Yachty y Paris Texas como actos de apertura. En Monterrey ofreció un show vanguardista y teatral que mezcló temas de toda su carrera —desde los días de Odd Future hasta lo más reciente— con una puesta en escena disruptiva que incluye múltiples escenarios, vestuario elaborado y una producción visual que convierte cada canción en una experiencia cinematográfica. Su energía fue inagotable y su carisma hipnotizó a un público que no quería que terminara. Broche de oro perfecto.
Este primer día de Tecate Pa’l Norte 2026 no solo cumplió con las expectativas: las superó por completo. Desde Pacífica abriendo a las dos de la tarde hasta Tyler cerrando pasada la medianoche, pasando por el brindis de Gran Sur, la sorpresa de Ed Maverick con Niño Viejo, la energía neozelandesa de Balu Brigada, los coros masivos con Morat, la intensidad de Deftones y el doble golpe del Escenario Sorpresa. Con una asistencia masiva y un ambiente de celebración pacífica, el festival reafirmó su posición como el referente cultural más importante del norte del país.
Y esto fue solo el viernes. Quedan dos días más. Nos vemos mañana en el Parque Fundidora porque esto apenas arranca y ya estamos así. ¡Salud, Pa’l Norte! ????
Fotos y cobertura: Conciertos Encore / Apodaca Group / Tecate Pa’l Norte
